诗人寄情山水，将心中的情感用诗歌书写；画家描摹物象，将所见之景用画作展现。木雕师刻画风物，把心中的情境用技法雕刻。世人能专研一项，或为大师。而有一人，能集诗人的才情、画家的艺术和木雕师的手艺等多种才华为一体，他便是大国工匠、中国工艺美术大师郑春辉。

  郑春辉1980年考入莆田第五中学初中部，刚刚入学，班主任就发现了这位学生的文艺天赋。不仅作文写得好，绘画也有兴趣。班主任让郑春辉担任班级的副班长，兼任宣传委员，负责班级的黑板报工作。郑春辉开始自学画画，他把每天中午的餐费省下来，买了美术书刊学习。在偶有老师点拨的情况下，他完成了一幅幅优秀的黑板报作品，展现出惊人的天赋。

  中学时一个偶然的机会，郑春辉的堂叔送给他一套古画的书籍，他在业余时就照着上面的图画不断地临摹，不久他绘画的技术飞速进展，在他老家村内外闻名。在老家钟潭观音寺建成时，14岁的郑春辉被邀请为寺庙作了两幅画，“寒山捉螃蟹，拾得逮蜻蜓”，壁画用墨水画成，线条老练，人物形象栩栩如生，表情动作惟妙惟肖，至今还完好地保留在观音寺。

  1995年，他创办了腾飞工艺厂，专门从事雕刻工作。虽然条件艰辛，但是有梦想的人从来不会放弃自己的追求。

  在雕刻厂工作期间，他用挣到的工资购买了《美术向导》《美术大观》《美术》等作为资料来学习，这些书籍成为了他的老师。因为对家乡怀揣着热爱，田园山水风光被他重构成文化符号，嵌入他的文化底层逻辑之中。他曾说过：“我小时候梦想当一名画家，虽然没当上画家，但木雕很多是图稿设计，应该算是我的梦想得以实现。”可以说木雕是他少时梦想的延续，同样承载着他对家乡的热爱与眷恋。

  郑春辉喜欢把中国的古典诗词融进木雕作品中，可谓开拓创新，锦上添花。这种探索精神一直伴随在他的艺术生涯中，他雕刻的木雕《清明上河图》，用镂空雕、透雕，包括莆田的精微透雕来创作。加上美术创作，配以古典诗词，意境深远，融绘画、诗歌、雕刻为一体。这不仅考验他指尖上的巧夺天工，更是考虑了创作者的综合素养。作品问世后，犹如一匹横空出世的黑马，受到各界人士的追捧，成为经典。并且成功申报了吉尼斯世界纪录。为此，郑春辉非常自豪：“我的目的是通过吉尼斯世界纪录这个平台，来向全世界展示我们中国的传统文化和传统的雕刻技艺。”

  2016年，故宫博物馆专门为郑春辉召开了学术研讨会，这是对他艺术才华的充分肯定。2019年，郑春辉被评为全国技术能手，获得“大国工匠”的荣誉称号，享受“国务院政府特殊津贴”，他还获得过中国工艺美术大师、国家级“非遗项目莆田木雕代表传承人”等称号。

  目前，郑春辉已经投身打造穿越24座城市的百米木雕长卷《京杭大运河》中。他打算在8棵长香樟木上，用刻刀讲好中国故事，以镂空雕、透雕、莆田精微透雕等技法创作，赋予树木新生。

  对郑春辉来说，创办春辉艺术馆不仅向社会提供公益展出，更重要的意义还在于人才培养，促进形成传承有序的莆田木雕人才梯队。为了回馈母校，春辉艺术馆在莆田五中定期开展木雕的校本课程教学工作，他把自己的才华和技术毫无保留地传授给了五中的学生。学生们在木雕作坊里打坯、修光、着色，不仅感受到了传统木雕的高超技艺，更激发了对传统工艺的传承兴趣。2021年，莆田五中木雕艺术项目被教育部认定为“第三批全国中小学中华优秀传统文化传承学校”。

  谈到愿景，郑春辉说到：“目前是要投入全部心思将《京杭大运河》和《百里兰溪图》优质顺利完成，因为他承载了许多人的期待。最终，我将把它们留在莆田，成为未来莆田一张亮丽的艺术名片！”郑春辉德艺双馨，大师之名实至名归！

                                通讯员  许丽娟