初遇白瓷，在古街的转角。

  无意的一瞥，望见它与许多绚丽的瓷器一同立于古朴的摆架之上。它在一片缤纷里，似乎有些黯淡。走近了，细细端详它的容貌。不知何人皱起眉来了一句：“这瓷太素了，不美。”我隐约看见它的身躯又佝偻了些，蜷缩进角落。

  我不以为然，轻抚瓷的肌肤：柔和自然，纯净无暇。云卷云舒间，它素净如初，未沾染上片缕世间俗色，纯净的白又如何不美呢？见它不被赏识，我果断地做了一回伯乐，买下了它。捧着瓷，我一路想着，何为美？众人追捧的才是美？

  念着，想着，我循着指尖的一点沁凉，走进了它的世界，倾听它独特的心跳，寻觅它跨越千年的故事。一捧泥土置于转盘上，开孔，提拉，渐渐有了瓷的雏形。一柄软刷为它漆上一层清釉,山谷间的微风唤醒了它的灵魂——它将接受一场浴火的涅槃。谁说它不美?它有奔赴火海的勇气,有敢于接受淬炼的灵魂,它的美不需要被定义!

  我窥见它被送入一方泥窑，进行特殊的“蜕变”仪式。夕阳已沉,万籁俱寂,唯有那制瓷匠人仍独守窑边——是他赋予了白瓷风骨。此刻,他缄默着,一如朴素无华的白瓷。正是千千万万个朴素的他，造就了白瓷独一无二的温润雅致，讲述着它身后博大精深的瓷文化。

  “白瓷器末净如霜，玉质冰肌削翠裳”。待重见天日,瓷已是另一副模样：如脂似玉,举世无双，仪态万千，栩栩如生。它不华丽不做作,它是匠人无限次的守望和期盼中诞生的中华瑰宝，它是瓷工艺中绝美的“中国白”。

  它的美，从不需要被定义。

  我看见它穿过定格的时间长河向我们走来，它的脚步依然稳健笃定。那些制瓷的匠人们，他们亲手推着它越过岁月的急流，经住时光的淘洗，抵达今天的彼岸。他们的名字，湮没在滚滚历史长河中，无人知晓。他们是美的缔造者，是瓷文化的传承者。他们质朴淡泊，不随波逐流，独独在瞬息万变的世界中偏安一隅。他们将心血揉入瓷纤尘不染的灵魂，让白瓷走入寻常人家，让白瓷漂洋过海远赴他乡，让世人领略白瓷的美：那是澄澈的美，那是别具匠心的美，那是归于本真的美。

  “白如雪、润如玉、薄如纸、声如磬”，那是未曾被定义的美，摄人心魄。再遇瓷，它落落大方地立于世界舞台之上，他们将继续将这不被定义的美传遍四方……

  评语：瓷器，“中国”的代称，历史悠久，传承广泛，在今天依旧焕发着新生的活力。紧张的考场，考生睹题思物，结合生活体验，素材选定不被他人认可却让她惊艳的白瓷之美，饶有诗意地展现制瓷经历，由衷赞美朴实无华的制瓷匠人。美是多元化的，美不应该被定义，考生取材运意巧妙，慧心灵笔之下深切题意。文字流畅，吐辞雅洁，展现考生出色的语言驾驭能力。