当少年站在河边,河水仿佛流逝的时光。而他看见了自己的影子,它们不断被冲刷和更改,直至变成一首首精致的诗风干在岸上潮湿的季雨里。 当少女站在香樟树下,夏天仿佛她的恋人。而她看见了未来的影子,它们在斑驳的树荫下一直蔓延,直至消散在那渐远的单车和白色的衬衣里。 对于每一个我所喜欢的歌手,他们的歌都会在我的脑海里形成一种幻觉。水木年华给我的幻觉便是这样的一个男孩和女孩的组合。他和她构成了我们的象征,他们是一幅画,一幅清晰素描着我们青春那水中与树下的往事的图画,让所有人有所念亦有所伤。而在此后不断的深入里,水与木这两种不同的元素便紧紧地在意识里结合,从未有过半点的分离。 水木年华的歌总是带着很强的画面感,属于干净淳朴的那种,于是所有的歌便成了一个个短小而丰富的故事,短小的是篇幅,丰富的却不仅仅只是一个过程,更有这个过程里的情感。最早接触他们的一首歌是《爱春秋》:“我摘一朵带着露水的玫瑰花/要送给我最爱的她”。这种信手拈来的唯美绝非一位不具备诗人气质的歌手所能达到。在这里,我更愿意把玫瑰理解成青春的心事,娇嫩而高贵,只配为心爱之人所拥有。正如他们之前的《一生有你》:“多少人曾爱慕你年轻时的容颜,可知谁愿承受岁月无情的变迁”。在那年,水木年华凭借这首歌完美地用流行元素对叶芝的诗加以诠释,也因此唤醒了多数青年内心的旧梦。 2004年,随着专辑《70·80》的推出,水木年华从之前的新人组合一跃成为中国当代校园民谣的领军人物,也巩固了其作为70后和80后代言人的身份。他们的音乐里没有粗口和谩骂,而是充斥着美好的梦想和真爱,真实地展现了一代人鲜为人知的细腻而美好的内心世界。对于这个时代,再没有比他们更有发言权的人了。他们深知在改革开放的大时代背景下,我们的父辈将全部精力投放到对社会经济的挖掘上,他们在给了我们一种全新的物质生活时却忽略了对我们的成长同样重要的精神生活。于是在那个信息化垦荒的年代,他们篡改了本该流传到我们身上的一个民族精神高度统一的社会,这使得我们这一代的成长显得尤其迷茫。对于每一样简单的决定和细微的变化,我们需要付出更多的情感和更艰难的体验,也因此让许多经历变得刻骨铭心难以释怀。水木年华正是将这种复杂的心理通过音乐的方式悉数地表现出来,他们没有带你回到一种过去的意识形态,却让你在不自觉中完成一次与过去的自己的对话。 在水木年华的歌里,音乐是灵魂的安放所。当旋律响起,灵魂将以偏僻的方式完成与生命的统一。而吉他作为这些旋律的主要载体,其清扬纯净的音色为我们渲染了一个憧憬下的“完美世界”:“fly with me,in the perfect world;go with me,just like a bird,没什么能阻拦我们在一起”。在这个世界里,有蝴蝶花的灵性,有在他乡的遥望,有未来的未来里的坚持,在纷繁的意境背后融合了诸多美的释义,也无懈可击地证实了爱是生活唯一的宗教。 每一种风格的尝试和形成都必然要经历一个漫长而复杂的过程。由此我自然而然地想起早些年,当水木年华还只是当代大学文化多样性的一个小产物时,他们所经受的困难和失败。而当四个男生面临毕业后的劳燕分飞,水木年华又是以一种怎样的坚持和信念保存下来,成为一个时代的符号。胜利总是属于虔诚和坚强的人,这一切无可厚非。在高速化新陈代谢的水泥森林里,他们并未被横冲直撞的欲望和麻木不仁的面目所同化,取而代之的是一面认真务实地对待生活,一面拒绝泯灭氤氲在过去岁月里露水和玫瑰的年华,用水的洁净和玫瑰的芳香捍卫着我们这一代人最后的净土…… |