李洪，80后新生代工艺美术师，出生于莆田雕刻世家，自幼耳濡目染，对艺术有着极其浓厚的兴趣。李洪从小就开始学习研磨刀具及雕刻技艺，毕业后受到父亲李凤荣的用心指导和鞭策。
    最为影响李洪的人当属他的爷爷李农民和他的父亲李凤荣。爷爷李农民是当时雕刻“开脸”的祖师爷，号称第一人。16岁办厂带学徒，那时的收学徒都是无偿的，这就务必要求李农民要将所学所会无私奉献出来；父亲李凤荣的教徒方式只遵循四个字，便是毫无保留。学生提出来，只要他想学、敢学，李凤荣便不会有所隐瞒。爷爷的无私与父亲的毫无保留给少年时期的李洪留下了深刻的印象。
    李洪在小时候便常常听到爷爷与父亲在雕刻方面的谈论，这让他产生了浓厚的兴趣，一个想法在心中悄悄酝酿。恰逢姐姐在16岁时已经独立自己的事业，不甘示弱的李洪决定向她看齐。一个机缘巧合，李洪接管了一个工厂，那时的项目是万佛像。在那个时候李洪还是初入工艺殿堂，但他已经着手带领学徒了。这个大胆富有冒险意义的想法在实践之下，李洪的雕刻技艺突飞猛进。一方面，李洪本身也处在学习阶段，正是从父亲及其他工艺师身上源源汲取营养的时刻；另一方面，李洪在这个阶段将自己所学立马传授出去，完整复制父亲的“不保留”，传授的过程本身也是学习巩固的过程。
    “开脸”、“修官”是雕刻要掌握的基本功夫，雕刻世家的缘故，更加上“开脸”的祖传技艺，李洪在基础上有着他人无可比拟的优势。但即使是最基本的“开脸”，都要一番刻苦学习。工艺之途漫漫，李洪坚持住了他的信念，不负雕刻世家的使命，将传统工艺传承下去。李洪同时不忘强化自身，在校企合作的“湄洲湾技术学院”继续攻读理论，深化学习。
    “在学习中进步，在进步中学习”是李洪雕刻之路恪守的准则。他在迎合市场需求，接手客户订单的同时，也是一个边学边进步的过程。客户的订单需求便是李洪进步的空间，李洪总是在思索如何才能把作品做得更加完美。
    现在，李洪在传统佛像工艺创作的基础上，又陆续在山水、花鸟、山间田野、棋琴书画等题材上铺路。他认为雕刻没有国界，没有宗教信仰的障碍。这些新题材对李洪来说也是一个挑战，不仅是风格上的转变，还是技艺上的转变。李洪在边做边学上也不断发现窍门，比如雕刻时要尽量保持原材料的造型，以提升原生态的美感。
    对于未来，李洪说他将在学习中把传承进行到底，对雕刻技艺严格把关，时刻意识自己不足的地方，以及可以提升的空间。