也曾热衷读诗，一本诗集就能丰盈一个少女的半场青春；也曾有文字散落纸上，可最终落笔写下的，都是带着调侃与自嘲的不成体统，于是只能称之为打油诗。当成年以后的生活渐渐消融了诗一般的情怀，却在某一个偶然的时刻不期而遇一位美丽的诗人，读到一首她做的你爱的小诗，诗里依旧有你不灭的梦想与希望，也总有一行，带着穿透现实的力量，带你回归最纯粹的美好。
    “曾经潇潇枫子，几度温柔流淌”。诗人们对曾经的潇潇枫子也许并不陌生，现在的巫小茶却更为人所熟悉。但无论什么名字，一个女诗人的艳丽诗章和恬美容貌都是那样夺人眼目，这不能不让人爱上诗歌爱上她。读巫小茶的诗集《我一直坐在我的身旁》会发现，巫小茶的诗歌和她的人一样具有鲜明的特点。她的作品以童话般的风格吸引众多诗人及诗评人赞誉，她却一如既往地美丽而不自知，只兀自以诗歌的形式，肆意书写生活与情怀。

    记者：您是从什么时候开始写诗的？诗歌在您生命中占有多大的比重？您在写诗的过程中经历了哪些阶段？
    巫小茶：我是从2003年开始创作诗歌。遇见诗歌，就像遇见爱情。我当时就认为，爱情和诗歌是我生命的两只翅膀，缺一不可。如今的我回头望去，十分感慨，却也更为坚定了。然而心情已是不同，比如大学时代至今的爱情最终以婚姻的形式融入了我的生命，因生活而赋予了更宽广的内涵；诗歌在我的生命中也经历了同样的过程——它们如今都不是激情四射的模样，但却一直给我非常温柔的怀抱。
    所以，诗歌于我也可以看做是两个阶段，热恋与婚姻。在最美的年华里遇见诗歌，它让我的青春燃烧着灿烂的火焰，就像热恋，一天不写个几首就会茶不思饭不想，甚至经常逃课去上网写诗。进入婚姻阶段的诗歌已经慢慢与我的生命相融合，成为我自身的一部分，很自然的，无需刻意提及，无论我写与不写，我知道，它都在那里，需要的时候就会涌动出来，就像饿了想吃饭，困了就会睡觉一样自然。有时候你会很怀疑它的存在，你刻意呼唤它，它都不回应你。可当在你最需要的，它会突然来到你面前，你会不由自主地泪流满面，你知道，它一直都在。
    记者：您的老家是莆田哪里？成长环境对您的诗歌创作是否具有一定的影响？
    巫小茶：我家就是在莆田城里，是地地道道的城里人。对我来说，人们所谓的城里人的优越感，对我来说是一种极大的缺失。这种缺失感深入骨髓，你会觉得自己对土地与自然之间有种隔阂，你想靠近，可是你无法了解，那怕是读再多的著作都无法弥补。这种缺失的痛苦，在进入文学创作后就会慢慢地感受到，我的创作一直都在类似于被城市包裹的那种生命的状态中。
    记者：我们往往认为，一个诗人要比其他人更敏感，看到的更多，同时也是行走在孤独中的，孤独可以成为灵感的泉源，是这样吗？为了写诗，您抛弃了些什么？您希望通过诗歌带给读者什么，又带给自己什么？     
    巫小茶：诗人在本质上应该是一个思想者，直面孤独，以审视自我——孤独是生命的本质。他们是在自己精神世界里的独行者。在我看来，孤独并非是灵感的源泉，而是灵感的环境。灵感是世界在你心灵的投影时，湖面偶尔荡起的涟漪。可没有风如何荡起涟漪？那孤独就是一阵风。所以，诗人会本能地保护自己孤独的领地，就像你在所有人的狂欢中突然安静下来，像个旁观者——你并不能全身心融入人群，这时孤独就在你的内心与外界之间吹来了一阵风，让你保持清醒。很可能诗就来了。这还有点像控制食欲，保持饥饿。
    至于为了写诗我抛弃的东西，想来想去，可能还是大学的某些专业课吧，大四时某日我出现在教室认真听讲，老师在上课时突然问，这位同学是哪个班的……是不是很囧？
    我希望通过诗歌带给读者以生命的力量之美——这美不只是美，而更多是真，它有可能挺丑的。诗歌具有抚慰心灵的力量，这抚慰不是安慰，而是灵魂在真实与疼痛中的产生共鸣之弦，同声歌唱。我希望诗歌一如既往，做我生命的匕首，让我成为剖析灵魂的外科医生，看看我的内部与这个世界究竟有什么关联，当然，也要温柔地看看，爱的那根弦又是如何震动的。
    记者：您认为八零后女诗人具有怎样的特点？往昔诗歌可以用繁盛来形容，但是在现在这个时代当中，人们的精神诉求往往不再通过诗歌来表达了，也不再从诗歌中寻找慰藉，这种现象出现的原因是什么？那么具有诗歌才情的人，如何最大化自己诗歌的价值？
    巫小茶：八零后的女诗人们的创作，我以为更多姿多彩，呈现出极富个人色彩的鲜明特点，但也更边缘。随着年龄的增长，社会身份的转化，母性的觉醒，她们在精神上比同年龄的男诗人更敏感、对疼痛的触摸也更为细腻，也更为决绝。她们用生命在诗中谱写着冰与火之歌。
    时代的信息化和娱乐化的确带来了不可磨灭的精神灾难，只能说，在这个时代里，娱乐的吸引力太多了，信息的垃圾也太多了，前者如何自拔，后者又如何甄别？如果不去接受，仿佛就与时代格格不入，被群体所抛弃。本质上来说，孤独感是为大众所惧怕的（所以我觉得作家都是勇于直面孤独的勇士）。要知道，现在的人们（包括学生）如果一会儿不看手机，不看微信，一会儿没看到朋友的消息，或是不向朋友们发布自己的消息，就会觉得被世界给抛弃了。人们抗孤独能力正在减弱。潜意识里，人们会去选择大家都在做的事去来表达精神或寻找慰藉。而诗歌实在是太孤独了——这简直是让孤独最大化，把自己的孤独放入孤独本身之中，这是许多人难以接受的。其实呢，人们在这种群体狂欢中，心灵更难以找到栖息的地方，这个世界变化太快了。正因如此，他们不停地投入新的领地，决不停息。以前没有这样的条件，找不到可以交流和诉求的多种多样的方法，只好写诗读诗、与孤独为伴以寻求自我安慰——心灵遇见诗歌的人是幸运的，因为诗歌会安放你一生的孤独，不离不弃。
    不过呢，在这个时代的诗歌也并不荒芜，在我看来，无论是在成人的诗歌世界里，还是在儿童的诗歌世界里，都许多可敬的诗人们都在默默地为诗歌创作与阅读的普及做着努力。现在自媒体也迎来了自己的春天，人们开始以更多元化的方式来做自己的诗歌刊物，传播诗歌、朗读诗歌、感受诗歌，理解诗歌……这万千的小种子，总会悄悄地落进人们的心里。
    有诗歌才情的人，说到底，创作才是最终的价值所在，所以，那就多创作、多传播自己的好诗吧，可别浪费了才情。
    记者：可以简单介绍一下对您影响比较深的文学著作以及当代女性人物吗？  
    巫小茶：现阶段对我影响比较深刻的有麦克尤恩短篇小说集《最初的爱情、最后的仪式》、《木心文集》和《耶胡达·阿米亥诗选》。我非常欣赏的当代女性人物是波伏娃。
    记者：有人用童话诗人来形容您。那么，您的创作灵感来源于哪里？如今您有一个可爱的女儿。不知道女儿是否也是您创作的新的灵感来源？
    巫小茶：童话诗人，感谢这么美丽的形容。创作灵感必然是心灵的猎物，外在的投射，内在的震动。当你的心灵被猎物填满，需要呈现的时候，就有了作品。我的女儿从来就不是我心灵的猎物，她是我生命最丰厚的滋养。