导演李安新作《比利·林恩的中场战事》将于11月11日全球公映。6日，李安携主演乔·阿尔文、李淳出席在北京举行的首映发布会，采访中他希望大家抱着开放的心态，接纳新的拍摄方式，好好体会男主角的内心世界。

  《比利·林恩的中场战事》通过19岁美国士兵比利·林恩(上图）的视角展现一段奇妙的“英雄之旅”。比利在伊拉克战争中因勇敢救援战友被誉为美国英雄，并与战友一起被召回国内巡回宣传。在参加一场感恩节橄榄球公开赛中场表演的过程中，比利经历了人生中“最荣耀又最糟糕的一天”。

    首映现场：新片男主角第一次拍电影

　　暌违四年，导演李安携新作《比利·林恩的中场战事》归来，并大胆采用超越现有拍摄格式的120帧/4K/3D格式拍摄，号称创造了电影制作的“新白金标准”。对于电影能够上映，李安表示非常兴奋，“我虽然62岁了，但就像年轻人一样还在成长，包括我对电影的追求。另外，这部电影是我对这个世界的观察，我也好像经历了战事，经历了一场中场秀。”
　　据悉，目前全球能放映该格式的影厅只有五家，分别位于纽约、洛杉矶、台北、上海和北京，因此李安还为电影准备了其他放映版本，“每个版本都经过重新创作，24帧或者60帧也都要比以前的有改进，希望大家每个版本都去看。虽然这个过程有些烦，但算是对电影本质的一个摸索学习的过程，对我个人来讲是很可贵的经验。我需要感觉活力，需要障碍，因为没有障碍，人是没有思想的，很难保持新鲜度，久而久之会感觉僵硬。”
　　片中男主角的扮演者乔·阿尔文是第一次拍电影，李安表示：“我对男主角的挑选不但靠观察分析和情感投入，还有灵魂上的感应。这个演员是天才型的演员，他的到来让我有种受到电影之神眷顾的感觉。”阿尔文则表示自己从小看李安导演的电影长大，能够合作是很棒的经历，“我想这对于任何人来说，都是职业生涯的梦想，参加这样非同寻常的场合让人觉得难以相信，李安导演是非常伟大的导演，总是在不断突破，是非常有雄心的导演。”
　　为了让演员有更好的状态，李安让他们真的去了军营训练，包括自己的儿子李淳。“因为他也参与电影，我难免有父亲的心情投射在里面。但首先他要尊重军人，没有亲自体会可不行，作为演员更要认真体会，我觉得是必要的。电影的高帧数也对演员提出高要求，气质要很像，动作不能马虎，不能完全靠演。所以不光是魔鬼训练，每天还有技术调整。这些年轻演员的投入让我非常感动，看到他们那么投入，也让我相信这个故事，相信角色吃的苦。”
　　在北美上映后，一些观众评价影片“形式大于故事”。对此，李安表示：“评论是别人的说法，我不好讲。故事本身讲的是年轻军人打仗时亢奋的状态，以及从他们的眼光来检验社会。在我这里面，不存在‘技术是一回事、内容是一回事’，形式本身就是内容，这样的体会和感受是很不寻常的。”

    影片前瞻：身临其境感受少年的成长

　　影片以比利·林恩的第一人称视角展开。比利在伊拉克战争中因勇敢救援战友被誉为美国英雄，并与战友一起被召回国内进行巡回宣传。在参加一场感恩节橄榄球公开赛中场表演的过程中，现场的烟火、闪光灯、烟雾刺激着8位士兵饱受战争折磨的神经，内心对战争的无力感令他们手足无措。经历了战场的生死洗礼和中场秀的光怪陆离后，比利逐渐明白了人生的意义所在。回到战场前，他终于“在人生中第一次，感受到接近了超越自己的东西”。少年成长之路，百转千回。
　　故事内容并不复杂，但120帧/4K/3D的规格，令片中的战争戏和中场秀的场景更加真实：苍蝇仿佛就从眼前飞过，桌子上的美食伸手可得，比利站在舞台上时你仿佛就站在他身边，当他在战场开枪杀敌时你也有种跟他在并肩作战的感觉……
　　很多人评价李安是最会拍人心的导演。在电影《比利·林恩的中场战事》中，新的帧率也令观众更加接近主人公的内心情感。一方面，比利茫然走过欢呼的人群，神情包含不安、羞涩和困惑，观众能够通过比利的双眼体验军人的情绪。而伊拉克战场上，比利面对战争时的恐惧、面对死去战友时的悲伤、面对敌人的无助恐惧，情绪刻画丝丝入扣。影片的第三个场景，是比利的家。比利的姐姐在大二时出了车祸，未婚夫离她而去，比利因砸烂了姐姐未婚夫的车而付出了代价，就是去伊拉克当兵。姐姐的内疚、比利的纠结被特写镜头放大，连细微的嘴角抽搐都不会被忽视。
　　在中场表演的过程中，比利还有一段浪漫的邂逅，与拉拉队女孩坠入爱河。女孩的出现为不知所措的比利带来了慰藉，正如女孩所说：“只要把门打开一条小缝，阳光就会照进来。”爱情段落的加入帮助比利更加认清自己，洞悉人生的真谛。影片中不论亲情、爱情还是友情都力图体现真实感，借助前所未有的高规格画面，观众被带入角色的情绪中，与角色同喜同悲。
　　（王莉）