近年来，艺术品市场一路低迷，很多收藏爱好者对其丧失信心和找不到方向，对艺术品的价值认同也产生了动摇。到底艺术品是否还有价值？它的价值所在源自何方？好多朋友希望我来谈一谈。
  从历史上中外艺术市场交易看，优秀艺术品的价值从来不菲，但并不一定每个人（包括画家与藏家）都能明确指出作品的含金量到底在哪里。就中国画而言，对一幅优秀作品的价值评判，依据个人多年以来观摩历代名迹与南北游历所见，兹总结出以下体会，看是否能为各位存疑之士解惑。
  我认为要确定一幅艺术作品是否具备真正的艺术价值，有10多种的考量方式。
  首先是技术价值。高度与难度成为重中之重，没有超一流的艺术技巧做保证，便不可能让人由衷佩服而被推崇。
  其次是综合价值。大师多为全面发展的高手，要么诗书画印都不错，要么人物、山水、花鸟至少有两项相互辉映；作者综合素养的强弱，决定了作品的艺术高度及发展后劲。
  三是开拓价值。如果艺术品来源于传统经典，而又有出新，与古不同又于今有异，即就具备了开拓性，值得期待。
  四是经久价值。优秀作品都超越了时代的审美约束，什么时代看都耐人寻味、唯美耐品，它就具备了经久价值。
  五是社会价值。这幅作品立意是否向上，能否启发观者积极、向善的热情，能否影响人们开启智慧的思想，这样便拥有了社会价值，反之则无。
  六是时代价值。这幅作品在产生的特殊时代，有无引领当时艺术史的主潮流，很是关键。
  七是经济价值。这幅作品自面世后，有无产生商业流通，有无让画者与藏者双方获得经济收益的机会，也很重要，这证实了社会大众对其认可度。
  八是文化价值。作品是否有文化的高含量与文化的质量，决定了是否拥有文化的价值。也就是说，这样的作品涵盖了作者对文化有多少的思考，融入了多少的人生理念，抒发了作者多深的文化体会，这些也是作品价值的评价条件之一。
  九是理论价值。作品的作者有无梳理作品创作理论的能力亦很重要，作者自建的理论体系是否具有特殊性、唯一性，也是其作品得以广泛认同的重要支柱，有则助人记忆、反响更大、影响更广。
  十是入藏价值。作品能否为国家级文博机构收藏是个硬指标，有则更能有序传承，获得关注，留入画史而承上启下。
  十一是时间价值。随着时间的流逝，百年以后还能完整留存、闪亮发光，仍能影响不同时代的画人，这作品便凝聚了时间价值的保障，时间越久，价值便越高。
  十二是历史价值。好的作品一般能很好地展示当时的历史风貌、人文情怀，是历史的再现，因而也就具备了它的历史定位和历史价值。
  拥有了这十二项价值要求的硬件，这件作品便会高度地呈现出它的特有价值！综上所述，细心的观众不妨以此标尺来掂量画家的作品价值，我相信尽管难免会有误差，但离真相不远了。如用此法衡量，无论艺术市场如何风云变幻，关于收藏，都可以做到心中淡定自如；大多数人恐惧时即是我之介入良机，干得漂亮的话，这就是大藏家的大智慧了！